Joseph Walsh (1979) là một nhà thiết kế nội thất và người thợ mộc thủ công tài hoa, anh luôn tìm thấy nguồn cảm hứng từ thiên nhiên tươi đẹp. Sinh ra và lớn lên tại một trang trại gần Kinsale, phía tây nam Ireland, nơi anh bắt đầu với nghệ thuật chạm khắc từ năm 8 tuổi.
Tính đến hiện tại, đồ nội thất và các tác phẩm điêu khắc của Joseph được tìm thấy trong các bộ sưu tập của Trung tâm Pompidou, bảo tàng thiết kế Cooper Hewitt và Phòng trưng bày Quốc gia Ireland, nơi gần đây anh đã trình làng một tác phẩm điêu khắc cao chót vót được ủy thác tân trang lại cho khu vực sân trong.
Joseph Walsh xem nghệ sĩ điêu khắc Olafur Eliasson, biên đạo múa Pina Bausch và kiến trúc sư Peter Zumthor là những nguồn cảm hứng, học hỏi tuyệt vời của mình. Anh cho biết: “Đối với tôi, khung cảnh nông thôn Ireland cũng như những nghệ sĩ đáng kính trên có một sức ảnh hưởng vô cùng lớn. Tôi thích những câu chuyện được kể bằng vật liệu tự nhiên, giống như một cuốn sách lịch sử vậy. Khi bạn chạm khắc vào chúng, chúng sẽ để lộ các kết cấu và dấu vết trên từng thớ gỗ hay những hóa thạch nằm trong đá”.
Joseph Walsh là một "phù thủy" với đôi bàn tay và khối óc tài hoa, anh không hề qua một trường lớp chính thức nào mà dựa vào tự học tự rèn. Năm 1999, Joseph mở xưởng thiết kế nội thất tại quê hương Ireland và đến nay đã có hơn 20 năm kinh nghiệm trong ngành. Việc sử dụng các kỹ thuật chạm khắc và ghép gỗ truyền thống tạo nên những tác phẩm hữu cơ mang vẻ đẹp mộc mạc nhưng quyến rũ mê hồn.
Ngắm các thiết kế của Joseph Walsh, bạn sẽ dễ dàng nhận thấy NTK này rất say mê các đường công mềm mại. Biến đam mê thành hành động, Joseph Walsh cùng cộng sự đã xử lý những cây gỗ cứng nhắc thành những món nội thất mềm mại, tinh tế như lụa. Và đương nhiên đi kèm sự sáng tạo và độc đáo ấy là mức giá cao ngất ngưởng.
Một studio gồm 17 người thợ lành nghề đã góp phần giúp anh hiện thực hóa các thiết kế bay bổng của mình. Để thúc đẩy các kỹ năng của đội ngũ, Walsh bắt đầu mạo hiểm với những ý tưởng sáng tạo lớn hơn, phức tạp hơn về cấu trúc và tiếp cận gần hơn với các quy mô kiến trúc hoành tráng. Anh nói: "Ý tưởng của tôi là tạo ra các tác phẩm có thể biến đổi không gian, mỗi tác phẩm đều được làm với tâm huyết như là tác phẩm cuối cùng".
Đắm chìm trong thế giới nội thất của Joseph Walsh, chúng ta sẽ cảm nhận được sự hòa giữa mỹ thuật công nghiệp với vẻ đẹp của thiên nhiên, cụ thể là gỗ, đá và nước. Tác phẩm của anh là "sự pha trộn của nghệ thuật vị niệm (Conceptualism) - một trào lưu nghệ thuật, trong đó những khái niệm hay ý tưởng ẩn giấu trong tác phẩm được đặt lên cao hơn những vấn đề truyền thống về thẩm mỹ hay chất liệu, tạo hình - với một chút đương đại, pha lẫn các yếu tố tối giản. Do đó, thiết kế nội thất của Joseph Walsh được giới chuyên môn đánh giá đầy tính nghệ thuật, duy mỹ, sáng tạo, phá cách, đôi khi nghiêng quá nhiều về chất "art" nên không phải đối tượng khách hàng nào cũng có thể ứng dụng thiết kế của anh vào trong không gian sống của họ.
Anh đã thiết kế cho Công tước và Nữ công tước xứ Devonshire, những khách hàng lâu năm của mình, một chiếc bàn gỗ và hai mươi chiếc ghế cho phòng ăn tại ngôi nhà tổ tiên mang tính biểu tượng của họ - Chatsworth House. Walsh nói: “Chúng tôi có thể tạo ra 24 tác phẩm điêu khắc riêng lẻ giống như những chiếc ghế và mỗi cái là hoàn toàn độc nhất”.
Chính vì những tác phẩm thủ công bản giới hạn, "độc nhất vô nhị" nên các khách hàng của anh phải đặt hàng từ trước và chờ đợi rất lâu để có thể nhận về tác phẩm mình mong muốn. Và sự chờ đợi này hoàn toàn xứng đáng với kết quả mà họ nhận được!
Gần đây, Walsh đã thử nghiệm với các vật liệu khác ngoài gỗ, bao gồm các thiết kế bằng đá cẩm thạch kết hợp với nhựa thông và những thiết kế mới dựa trên phương tiện đồng đúc đã có từ nhiều thế kỷ trước. Anh chia sẻ: “Công việc của chúng tôi không phải là phá vỡ truyền thống mà là xây dựng dựa trên nó”.
Mời bạn ngắm nhìn một vài tác phẩm do Joseph Walsh thiết kế, phối hợp cùng các cộng sự thực hiện thủ công với những đường nét tinh xảo, tỉ mỉ và ấn tượng đến từng milimet.
Bình luận